«Мы студия, где творчество превыше всего и мы увлечены дизайном»
Как родился Узкий Дом?
После многих лет работы в крупных дизайнерских агентствах в Испании и Великобритании мы решили создать собственную студию с идеей делать все по-другому: ближе, с менее коммерческим подходом и иметь возможность создавать пространство. где креативность и клиент были приоритетом во всех наших проектах.
Они определяют себя как «увлеченных дизайном» с девизом: «голова, сердце и здравый смысл». Можете ли вы рассказать немного больше о своем понимании дизайна?
Мы студия, где творчество превыше всего, и мы увлечены дизайном. Для нас дизайн – это не только создание чего-то красивого и привлекательного, но и достижение целей наших клиентов, а также решение проблем или потребностей. Мы считаем, что проектирование без ограничений, без целей и без учета клиента и его потребностей – это не дизайн, а искусство.
И мы понимаем дизайн как процесс, с помощью которого мы решаем потребности наших клиентов в визуальной коммуникации, при этом в этом процессе существуют три типа параметров: рационально-идеациональный (разум); эмоциональный (сердце) и функциональный (здравый смысл).
Для нас каждый дизайн должен работать на этих трех уровнях, и мы работаем с этой целью: мы создаем идею или концепцию, основанную на нашем опыте и знаниях (голова), которая эмоционально связана с клиентом, потребителем и с нами (сердце), и это может быть реализовано, достижимо и находиться в рамках бюджетных и производственных ограничений наших клиентов (здравый смысл). Отсюда наш девиз: головой, сердцем и здравым смыслом.
Что характеризует хороший дизайн упаковки?
Для нас хороший дизайн должен соответствовать и превосходить первоначальные цели наших клиентов или решать проблему инновационным или творческим способом. Если это также бросается в глаза и эмоционально соединяется с потребителем, например, вызывая у него улыбку или вызывая чувство ностальгии, это плюс.
Как дизайнеры упаковки, если мы берем упаковку, любуемся ею, вздыхаем и говорим: «Хотелось бы, чтобы мы сделали это сами», то это хороший дизайн!
В его проектах очень важна иллюстрация. Потому что?
Возможно, многие из наших дизайнов основаны на иллюстрациях просто из-за типа клиента и проектов, которые мы привлекаем, но мы не считаем, что иллюстрация более или менее важна, чем другие аспекты дизайна (шрифты, фотография, цвет, отделка и т. д.). . В нашем случае иллюстрация позволяет нам создать не только эмоциональную связь с публикой, но и рассказывать истории, которые придают смысл и значимость вселенной брендинга.
Какую роль играет типографика? А цвет?
Как мы упоминали ранее, типографика, цвет и отделка — это лишь некоторые из инструментов, которые есть в распоряжении дизайнера. Иногда цвет имеет решающее значение в дизайне, иногда он менее важен. То же самое происходит с бумагой и отделкой: иногда выбор бумаги имеет важное значение, а иногда такая специальная бумага не требуется. Каждый проект, каждый дизайн и каждый клиент индивидуальны, и мы, дизайнеры упаковки, должны хорошо сочетать это сочетание инструментов, чтобы дизайн достиг своей цели.
Некоторые из его творений выглядят почти как произведения искусства, например, упаковка Dr Hahnz. Является ли искусство источником вдохновения?
Я думаю, что у большинства дизайнеров есть некоторый опыт работы в искусстве (в самом широком смысле), но, прежде всего, у них есть любовь к искусству.
Стив Джобс определял творчество как процесс соединения вещей. В творческом процессе источником вдохновения может быть все: история, литература, искусство в самом широком смысле... но нас вдохновляют и банальные события нашей повседневной жизни.
Например, для проекта белого вина Ainé Адеги Конде де Альбарей концептуальной основой, которую мы использовали, является мифология: богиня Айне, кельтская богиня неба и плодородия. Вдохновением для проекта доктора Ханца по кормам для животных, о котором вы упомянули, послужил фильм «Доктор Дулиттл», в котором главный герой появляется в окружении животных.
Но, как мы уже говорили, для нас дизайн – это не искусство. Искусство пытается передать эмоции, мнения и чувства художников... а наша работа пытается достичь цели и решить проблемы или удовлетворить потребности.
Однако, как и многие другие дизайнеры, мы увлечены искусством, и именно поэтому каждое Рождество мы осмеливаемся создавать вертеп, которым делимся с нашими друзьями и клиентами... этот проект инициирован по собственной инициативе, без комиссии, без клиентов... . и в данном конкретном случае мы считаем, что это искусство (или наша попытка создать искусство), а не дизайн.
Они работают в основном в секторе продуктов питания и напитков. Как вы думаете, вы наиболее открыты для творчества?
Мы считаем, что все отрасли открыты для творчества и погружены в процесс постоянных изменений. Вопрос в том, как далеко вы сможете зайти в этом творчестве, каковы его пределы. И ответ почти всегда определяется условиями заказа и ограничениями восприятия клиента и потребителя.
Давайте подумаем, не вдаваясь в подробности, о том, как мир вина, если говорить о секторе, в котором мы являемся экспертами, изменил свои коды репрезентации за последние десятилетия. Сначала с появлением так называемых «вин нового мира» (Австралия, Аргентина, США...), дизайн которых не имел культурных ограничений и традиционных привязок европейских вин, а затем с появлением новых поколений вин. потребители, более открытые для новых впечатлений и сильно отличающиеся от того, что такое вино как продукт, что напрямую отразилось на дизайне этих этикеток.
Нарушить коды очень сложно, поэтому иногда смена поколений среди клиентов открывает двери для новых творческих кодов, но мы не думаем, что это затрагивает только сектор продуктов питания и напитков, это нечто общее. Если клиент хочет рискнуть нарушить/изменить устоявшиеся творческие коды, независимо от того, из какой отрасли он родом, он это сделает (риск выше, но и вероятность большего вознаграждения).
Вы реализовывали проекты для других секторов?
Да, хотя большая часть нашей работы приходится на сектор продуктов питания и напитков (массовое потребление), нам повезло работать и мы работали в других секторах, таких как DIY, гигиена, парафармацевтика и т. д. Сосредоточение внимания на определенных секторах является нормальным, потому что, когда клиент видит нашу работу, это происходит потому, что он ищет кого-то, кто сможет решить конкретные коммуникационные проблемы определенным образом, и обычно он смотрит на продукты, похожие на его продукты. Кроме того, многие из наших новых клиентов рекомендуются другими людьми в той же сфере деятельности. Но, к счастью, нас замечают и другие клиенты из других секторов. Нам повезло, что мы можем работать над самыми разными проектами и секторами.
Расскажите о двух своих работах.
Трудно выбрать только двоих! Как дизайнеры, наш любимый проект — тот, над которым мы работаем в данный момент. Один из наших последних проектов был реализован для Néboda, молодой компании вертикального земледелия из Галисии. Они обратились к нам, чтобы помочь им запустить свой бренд и первый продукт (свежий базилик). После встречи с командой мы были впечатлены их энтузиазмом и энергией и постарались отразить это в дизайне нашей упаковки и продемонстрировать людей и философию проекта, а также информировать потребителей о концепции вертикального земледелия. Наше решение состояло в том, чтобы создать «семью» забавных персонажей, которые посвятят себя ежедневной задаче по выращиванию своей продукции «вертикально».
Еще один проект, который нам очень нравится, — «Ла Пикона». Как и в случае с Небодой, в этом дизайне используются иллюстрации и юмор. Мы очень стремимся привносить юмор, когда это возможно, в наши проекты. La Picona — это серия традиционных испанских соусов бравас (мягких, острых и «заставляющих гореть глаза»). Мы создали иллюстрацию на основе испанских игральных карт, со скрытыми на этикетке элементами, которые немного расскажут о продукте и его происхождении (черти, флаг Мадрида и т. д.), а также внесли небольшие изменения в основную иллюстрацию для облегчения коммуникации. уровень остроты. На этикетке присутствует золотая отделка и шелкография, что подчеркивает, что это продукт премиум-класса.
Как вы думаете, какие сейчас тенденции в дизайне упаковки?
Ответить на этот вопрос сложно, поскольку мы живем в мире постоянных культурных гибридизаций, хотя некоторые отмечают определенные тенденции. Есть агентства с выраженным ретро-стилем, есть другие с более минималистичным стилем. Некоторые делают иллюстрации и ручные надписи своим лейтмотивом, другие используют фотографию в качестве центрального элемента своих дизайнов...
Следить за развитием тенденций в дизайне — это нормально, но иногда нам кажется, что дизайн упаковки слишком сильно фокусируется на этих тенденциях, а не на клиентах или проблеме, требующей решения. И порой бренды слишком сильно обновляются, теряя всю свою историю, чтобы идти в ногу с новым временем и соответствовать современным тенденциям (блендинг).
Для нас самое важное и то, что должно иметь приоритет над развитием и тенденциями дизайна, — это то, что он рассказывает историю клиента (если она у него есть) и помогает ему передать свое послание наилучшим образом.
Где развивается сфера дизайна?
Это вопрос, на который никто не может ответить с уверенностью, но мы надеемся, что эволюция начнется с возвращения к клиентоориентированному подходу, и мы понимаем, что дизайн – это не только то, чтобы сделать упаковки привлекательными, но и то, что они должны удовлетворять потребности.
Считаете ли вы, что новые технологии, такие как искусственный интеллект, будут играть решающую роль в будущем?
Определенно. ИИ здесь и останется… Есть основные проблемы, связанные с авторским правом, производственными проблемами, отсутствием индивидуальности… но мы думаем, что ИИ может помочь в процессе проектирования.
ИИ, как и все технологии, появившиеся в прошлом, меняет не только то, как мы работаем, но и то, как мы думаем, точно так же, как в свое время произошло появление Macintosh, которое изменило ландшафт дизайна формально и концептуально.
Важно относиться к ИИ так же, как к любому другому инструменту дизайна, так же, как мы относимся к Photoshop, Illustrator или даже к карандашу.
С нашей точки зрения, проблема ИИ в том, что он позволяет «не-дизайнерам» создавать красивые вещи… однако дизайн должен выходить за рамки эстетики. Мы находимся на перепутье в индустрии дизайна: если мы сосредоточимся только на внешнем виде, мы рискуем вымереть; Через несколько лет каждый сможет создавать привлекательную упаковку, но только дизайнер сможет мыслить нестандартно, рассказывать истории и помогать бренду выделиться. В этом заключается наша великая задача.
Какие у вас следующие проекты?
К счастью, сейчас наша студия очень и очень занята!
Мы продолжаем открывать спектр наших клиентов, увеличив за последние годы количество международных клиентов, главным образом по нескольким причинам. Это признак процесса глобализации, в который мы погружены. С одного конца планеты на другой перемещаются не только товары, но и идеи.
Во-вторых, онлайн-встречи, усиленные пандемией, позволили переехать и получить возможность работать с клиентами из разных стран из любой точки мира.
И в-третьих, мы хорошо говорим по-английски!
У нас есть, среди прочего, проекты упаковки для вин, парфюмерии и продуктов питания. В студии полно интересных проектов, которыми мы надеемся вскоре поделиться с читателями. News Packaging.